Après le succès de "Quel est ce film ?", un nouvel ouvrage de Paul Rogers tout en images, cette fois-ci consacré aux séries. Un livre jeu dans lequel il s'agit, à partir de 6 indices par double page, de deviner les titres de 100 séries, nouvelle passion mondiale depuis quelques années.
Nous fêterons le 26 septembre 2021 le 75ème anniversaire de la naissance de Blake et Mortimer, icônes légendaires. Leur créateur, Edgar P. Jacobs, n'estima jamais opportun de parler de sa vie privée.
Baryton d'opéra à la gloire peu prospère, dandy contrarié à l'imagination féconde, premier assistant d'Hergé, victime des préjugés de la censure française, Jacobs a vécu sa carrière d'auteur de bande dessinée comme une véritable damnation. Et pourtant il aura fait rêver plusieurs générations de lecteurs...
Cette biographie, nourrie de documents rares et de témoignages inédits, fait enfin sortir de l'ombre la personnalité discrète, anxieuse et attachante de ce grand artiste qui aura signé un pacte d'éternité grâce à la bande dessinée...
« Ce n'est pas avec les mains qu'on joue du piano, mais avec le cerveau » : à l'occasion d'un périple en voiture, par exemple. Son de l'autoradio, mécanique du corps, performance idéale, rédemption technologique et « Idée du Nord ». Voici le voyage mental et spatial de Glenn Gould, tel un apologue en forme de road movie depuis les confins du pays. Le musicien fugue et passe dans le décor...
Glenn Gould (1932-1982), pianiste prodige, mais aussi compositeur, artiste de studio et essayiste, a passé le plus clair de sa vie à Toronto. Il a fait ses adieux au concert en 1964.
Les BTS sont apparus sur la scène musicale internationale en déployant des chorégraphies impressionnantes sur des musiques très distinctives et des textes engagés. Après avoir trusté de nombreux prix et records à travers le monde, ces septs garçons (RM, Suga, J-Hope, Jin, V, Jimin et Jungkook) appartiennent désormais à la catégorie des stars internationales. Dans cet ouvrage, la spécialiste de K-pop Tamar Herman explore les origines du groupe, sa progression extraordinaire et ses relations particulières avec leurs fans. Agrémenté de nombreuses photographies, de présentations des membres du groupe et de leur discographie, ce livre est incontournable pour tous les fans des BTS !
Pour sa réouverture, le musée Maillol frappe fort en consacrant la première grande exposition au scénariste-dessinateur Albert Uderzo. Un hommage à l'artiste, disparu il y a un peu plus d'un an, qui inventa, en 1959 avec son ami René Goscinny, les personnages d'Astérix, d'Obélix et de tous leurs amis.
Cette édition donne les clés du génie artistique d'Uderzo, analyse les ressorts comiques ou pas de son dessin, sa capacité à reproduire toutes les nuances des sentiments humains.
Beaux Arts Éditions revient sur la vie formidable d'un homme et d'un artiste d'origine italienne, qui comprit si bien la nature profonde des Français et dont les planches originales valent aujourd'hui des fortunes.
Exposition au Musée Maillol, du 27 mai au 30 septembre 2021
Être Barbarella, c'est être femme libre et indépendante, émancipée et aventurière, séduisante et fascinante, pleinement inscrite au coeur des sixties.
Dessinée par Jean-Claude Forest dès 1962 à partir de la plastique de Brigitte Bardot, incarnée par Jane Fonda pour la caméra de Roger Vadim en 1968, Barbarella brise les tabous comme les images stéréotypées de la pin-up.
Fille de l'espace, elle est aussi une fille de son temps, qui traverse les problématiques contemporaines :
L'éthique et l'érotique, l'antispécisme et le transhumanisme, l'urgence écologique et la critique des modes de gouvernance. Ambassadrice de la paix, Barbarella fait l'amour plutôt que la guerre ; sa conquête spatiale est celle du plaisir, son odyssée, sauvage et impromptue, ouvre le champ de tous nos possibles.
Biographie illustrée de la légende Britannique !
Spider-man, Iron Man, Captain America... Depuis la prolifération des films de super-héros à l'aube des années 2000, le public s'est approprié ces personnages restés dans l'ombre pendant de longues décennies. C'est justement avec les X-Men que le format comic book prend réellement son envol sur grand écran, dix ans après le Batman de Tim Burton. Les héros autrefois méprisés occupent désormais une place de personnages littéraires classiques, propice aux décryptages les plus approfondis. Parias d'une société qui répète sans cesse les mêmes erreurs, les X-Men semblent nés pour bousculer l'ordre établi et constituent une équipe à part, dont l'influence continue d'irradier la pop culture.
La collection Héros, propulsée par Ynnis Éditions en collaboration avec Freneticarts, propose une série de mooks à la publication régulière, ayant pour objet de traiter des héros issus des comics, leurs aventures, leur histoire, du papier à l'écran, en s'articulant sur leurs grandes périodes, leurs principaux auteurs et des thèmes qui résonnent encore aujourd'hui bien audelà des limites du genre...
Inspiré du chef-d'oeuvre du cinéma L'Homme qui rit, le personnage est devenu au fil des décennies une icône de la pop culture, de l'irrévérence, et probablement l'un des méchants les plus identifiables par le grand public. Qu'il soit, selon les versions, grand-guignolesque ou franchement inquiétant, le Joker crée un malaise jouissif chez le spectateur. Au delà du chef-d'oeuvre d'Alan Moore, Killing Joke, le mook revient sur les origines, les principales étapes et les grands créateurs qui ont croisé notre homme. Bien évidemment, nous revenons sur les illustres interprètes du Joker, dont le jeu à souvent été transcendé par les opportunités dramatiques intrinsèques au personnage. Nicholson, Leto, Ledger, Mark Hamill et bientôt... Joaquin Phoenix pour un long métrage entièrement dédié au Joker qui sort en salle parallèlement à notre ouvrage.
Jusqu'à son dernier album, Scandale Mélancolique, Hubert-Félix Thiéfaine comptait des dizaines de milliers de fans, remplissait les salles, empilait les disques d'or, mais restait le grand absent des médias. Un malentendu désormais effacé puisque radios et télé lui donnent aujourd'hui une visibilité correspondant à son public réel. Chanteur-poète écorché vif, évoluant toujours aux marges du langage, son inspiration évolue sur les traces de Rimbaud, Baudelaire ou Lautréamont. Son humour truculent, son goût pour le non-sens, son cynisme teinté de désespoir, c'est tout l'univers déjanté et attachant d'Hubert-Félix qu'ont voulu célébrer vingt-cinq auteurs de bande dessinée. Ce collectif a été conçu et coordonné par Christophe Arleston, depuis toujours sous l'emprise des ambiances charmeuses et décadentes d'Hubert-Félix.
16 auteurs rendent hommage à l'univers artistique sensible et engagé de Francis Cabrel. Douze chansons sont réinterprétées graphiquement par Virginie Augustin, François Avril, Béhé, Ted Benoît, Buche, Max Cabanes, Jean-Claude Denis, Ferri, Jean-Claude Götting, Manu Larcenet, Emmanuel Lepage, Jérôme Lereculey, Mazan, Ana Mirallès, Cyril Pedrosa et Zep.